Eine Sonderschau der Internationalen Handwerksmesse MünchenTALENTE - Meister der Zukunft 2023

Elisabeth Ott, Deutschland

Holz

Elisabeth Otts Kajak überzeugte die Jury durch den Umgang mit dem Material, durch den technischen Prozess, der zur Formgebung beiträgt. Diese Verbindung von Konstruktion und ästhetischem Erscheinungsbild wurde hervorgehoben ebenso wie die innovative, im Bootsbau ungewöhnliche Technik.

Agnes Kelm, Deutschland

Holz

Agnes Kelms Besen lösen das funktionale Objekt aus seiner alltäglichen Effizienz und lassen es eher zu einem Gegenstand werden, dessen Handhabung einen meditativen, nahezu rituellen Charakter besitzt. Der Gebrauch der Besen vermittelt Ruhe in einer hektischen Welt. Die Jury lobte zudem die handwerklich überzeugende Ausführung und verwies auf die Seltenheit dieses Handwerksbereiches.

Philsoo Heo, Südkorea / Deutschland

Keramik

Philsoo Heos Arbeit „Burn Out“ überzeugte durch ihre skulpturale Qualität, durch die ruhige und kraftvolle, konzentrierte und mysteriöse Monumentalität und Präsens. Die intensive und reflektierte Auseinandersetzung mit den Materialien wird in diesem eigenständigen und selbstverständlichen Werk deutlich.

Yinglong Li, China / Großbritannien

Metall

Yinglong Lis kleinformatige Gefäße sind durch den virtuosen Einsatz der hochkomplizierten und komplexen plique à jour oder Fensteremail-Technik bestimmt. Statt gegenständlicher Motive entschied er sich dafür, angeregt durch die impressionistische Malerei, mit dem Licht zu spielen und dieses in der nuancierten Farbwahl, den feinen Schattierungen und Brechungen zu vermitteln.

Matthias Gschwendtner, Deutschland

Möbel

Matthias Gschwendtners „Log Chair“ überzeugte die Jury durch die Kombination von hochtechnologischem Prozess und individueller Produktion. Aus Abfallmaterialien der Holzindustrie werden durch einen mehrstufigen Prozess Einzelstücke hergestellt. Der Sitzkomfort, die Grundform sind gleich, aber in den Details, abhängig von den jeweiligen Holzstücken, unterscheiden sich die einzelnen Stühle.

Susie Heuberger, Mexiko / Deutschland

Schmuck

Der Halsschmuck von Susie Heuberger verwendet Material – Maiskörner und textile Fäden – in einem metaphorischen Sinne. Formgebung und Material verweisen dabei auf vielfältige Weise auf Mexiko. Sie spielt mit ihren Arbeiten auf politische und soziale, aber auch auf ökologische Aspekte des Landes an. Der Mais als Nahrungsmittel ersetzt unter ökonomischen Blickwinkel die Edelsteine. Zugleich verweist Susie Heuberger in der Verwendung von Fäden auf grundlegende Aspekte des Schmucks, dessen Ursprünge und frühe Formgebung in der Arbeit mit textilen Materialien liegen.

Haisheng Liu, China / Südkorea

Schmuck

Haisheng Lius Broschen in Dosenform sind durch das Interesse an neuen Materialien bestimmt, das zu einer für den Schmuck ungewöhnlichen und geheimnisvoll anmutenden Ästhetik führt. Die Arbeiten faszinieren sowohl als Objekt als auch als Schmuckstück. Dabei spielt Haisheng Liu mit dem Gegensatz von Form, einer Metalldose, und dem Material, dem biegsamen Lederersatz, mit dem Gegensatz dieses ephemeren Materials und dem bleibenden Wert von Schmuck.

Jeroen van den Bogaert, Niederlande

Textil

In seinen Wandbehängen, deren Anordnung sich auf die Form des christlichen Triptychons bezieht, setzt sich Jeroen van den Bogaert mit den Konzepten von Männlichkeit auseinander. Im Mittelpunkt steht dabei die toxische Männlichkeit mit ihrer Fokussierung auf Gewalt. Jeroen von den Bogaert unterstreicht die Ambivalenz von Ablehnung und Faszination dieser Männlichkeitsvorstellung und verweist zugleich in der Kombination von zeitgenössischen Fotografien und historischen Motiven darauf, wie wenig Veränderung und Entwicklung in Hinblick auf bestimmte Verhaltensmuster stattgefunden hat.

Gewinnerinnen und Gewinner des Bayerischen Staatspreises 2023

Dagmar Gerke, Deutschland

Farbige Glasgefäße

Dagmar Gerkes Gruppen aus Glasgefäßen faszinieren durch den Reichtum der Farben, Formen und Oberflächen. Sie sind das Ergebnis ihrer Masterarbeit an der Hochschule für angewandte Wissenschaft und Kunst in Hildesheim. Jede Gruppe basiert auf einer Fotografie, die während einer Taiwanreise entstand. So kreiert sie eine Farbskala, die sich in den Gläsern wiederfindet. Auch die Oberflächen erinnern an das Reiseland Taiwan, so werden die Gläser in Formen aus Bambus und Chinaschilf mundgeblasen. Hier verschmelzen verschiedene Elemente unterschiedlicher Kulturkreise miteinander zu einem Objekt.

Konrad Jünger, Deutschland

Experimentelle Porzellanobjekte, digital produziert

Konrad Jünger untersuchte in seiner Abschlussarbeit an der Kunsthochschule Berlin-Weißensee, welche gestalterische Kraft dem Material Porzellan mithilfe digitaler Produktion innewohnen kann. Entstanden ist dabei eine Gruppe von Porzellanschalen, die trotz industrieller Produktgestaltung mithilfe eines digital gesteuerten Roboterarm Unikatcharakter erhalten.

Nicole Magagnotti Panizza, Italien

Fünfteiliges, inklusives, modulares, textiles Spielzeug

Nicole Magagnotti Panizzas Projekt „Kokko“ entstand an der Freien Universität Bozen und dient als integratives, tragbares, modulares, textiles Spielzeug. Dieses richtet sich besonders auf die sensorischen Bedürfnisse von Kindern aus. Es dient zur Behandlung von Integrationsstörungen und Autismus und zielt auf geistige und körperliche Gesundheit ab. Es dient somit pädagogischen und therapeutischen Zwecken.

Tal Narkiss, Israel

Gewebte Vasenobjekte

Das Shenkar College of Engineering, Design and Art in Tel Aviv entsendet seit Jahrzehnten die innovativsten und interessantes Textilarbeiten in die Sonderschau „Talente – Meister der Zukunft“ der Handwerksmesse. So gesehen sind auch die handgewebten, dreidimensionalen, textilen Gefäße von Tal Narkiss außergewöhnlich und faszinierend. Entstanden sind sie auf einem 24-schäftigen Schaftwebstuhl. Als Inspiration dienten Gefäße aus der Antiquitätensammlung von Tal Narkiss Großvater.

Elisabeth Ott, Germany

Wood

Elisabeth Ott's kayak convinced the jury because of the handling of the material and the technical process that contributes to the design. This combination of construction and aesthetic appearance was emphasized as well as the innovative technology, which is unusual in boat building.

Agnes Kelm, Germany

Wood

Agnes Kelm's brooms liberate the functional object from its everyday efficiency and make it more of an object whose handling has a meditative, almost ritualistic character. The use of brooms conveys calm in a hectic world. The jury also praised the convincing craftsmanship and referred to the rarity of this area of craftsmanship.

Philsoo Heo, South Korea / Germany

Ceramic

Philsoo Heo's work "Burn Out" convinced because of its sculptural quality, its calm and powerful, concentrated and mysterious monumentality and presence. The intensive and reflected examination of the materials characterizes this independent and self-evident work.

Yinglong Li, China / Great Britain

Metal

Yinglong Li's small-format vessels are characterized by the virtuoso use of the highly complicated and complex plique à jour or window enamel technique. Inspired by Impressionist painting, he decided to play with light instead of figurative motifs and to convey this in the nuanced choice of colors, the fine shades and refractions.

Matthias Gschwendtner, Germany

Furniture

Matthias Gschwendtner's "Log Chair" convinced the jury with the combination of high-tech process and individual production. Individual pieces are made from waste materials from the wood industry in a multi-stage process. The seating comfort and the basic shape are the same, but the individual chairs differ in the details, depending on the respective pieces of wood.

Susie Heuberger, Mexico / Germany

Jewellery

Susie Heuberger's necklace uses material - corn kernels and textile threads - in a metaphorical sense. Shape and material refer to Mexico in many ways. With her works she alludes to political and social, but also to ecological aspects of the country. From an economic point of view, corn as a food replaces precious stones. At the same time, Susie Heuberger's use of threads refers to fundamental aspects of jewellery, the origins and early forms of which lie in working with textile materials.

Haisheng Liu, China / South Korea

Jewellery

Haisheng Liu's can-shaped brooches are driven by an interest in new materials, resulting in an aesthetic that is unusual and mysterious for jewellery. The works fascinate both as an object and as a piece of jewellery. In doing so, Haisheng Liu plays with the contrast between form, a metal box, and the material, the flexible leather substitute, with the contrast between this ephemeral material and the enduring value of jewellery.

Jeroen van den Bogaert, The Netherlands

Textile

In his wall hangings, the arrangement of which refers to the form of the Christian triptych, Jeroen van den Bogaert deals with the concepts of masculinity. The emphasis is on toxic masculinity with its focus on violence. Jeroen von den Bogaert underlines the ambivalence of rejection and fascination with this idea of masculinity and at the same time, in the combination of contemporary photographs and historical motifs, points out how little change and development has taken place with regard to certain behavioural patterns.

Winner of the Bavarian State Prize 2023

Dagmar Gerke, Germany

Coloured glass vessels

Dagmar Gerke's groups of glass vessels fascinate with the richness of their colours, shapes and surfaces. They are the result of her master's thesis at the University of Applied Sciences and Arts in Hildesheim. Each group is based on a photograph taken during a trip to Taiwan. In this way, she creates a colour scale which is reflected in the vessels. The surfaces are reminiscent of Taiwan as a travel destination as the glasses are mouth-blown in moulds made of bamboo and Chinese reed. Here, different elements of different cultures merge into one object.

Konrad Jünger, Germany

Experimental porcelain objects, digitally produced

In his final thesis at the Berlin-Weißensee School of Art, Konrad Jünger investigated with the help of digital production the creative power that can be inherent in the material porcelain. The result is a group of porcelain bowls that, despite industrial product design, have a unique character with the help of a digitally controlled robot arm.

Nicole Magagnotti Panizza, Italy

Five-piece, inclusive, modular, textile toy

Nicole Magagnotti Panizza's project "Kokko" was developed at the Free University of Bozen and serves as an inclusive, portable, modular, textile toy. It is especially designed to meet the sensory needs of children. It is used to treat integration disorders and autism and aims at mental and physical health. It thus serves educational and therapeutic purposes.

Tal Narkiss, Israel

Woven vase objects

For decades, the Shenkar College of Engineering, Design and Art in Tel Aviv has been sending the most innovative and interesting textile works to the special show "Talente - Masters of the Future" at the International Crafts Fair. From this point of view, the hand-woven, three-dimensional textile vessels by Tal Narkiss are extraordinary and fascinating. They were created on a 24-shaft dobby loom. Vessels from Tal Narkiss' grandfather's antique collection served as inspiration.